Joy Lavil - Joy Laville

Joy Lavil 2012 yilda Bellas Artes medalini oldi

Joy Lavil (1923 yil 8 sentyabr - 2018 yil 13 aprel) badiiy karerasi boshlangan va asosan rivojlangan ingliz / meksikalik rassom edi Meksika u san'at darslarida qatnashish uchun mamlakatga kelganida San-Migel de Allende. U erda u meksikalik yozuvchi bilan uchrashdi Xorxe Ibarguengoitia, u 1973 yilda turmushga chiqdi. Bu vaqt ichida uning badiiy karerasi asosan aks ettiruvchi sifatga ega pastellarda rivojlandi. 1983 yilda Ibargüengoitia Ispaniyadagi aviahalokatda vafot etdi va Lavilning rasmlari tubdan o'zgardi. O'sha vaqtdan boshlab, uning ishi to'g'ridan-to'g'ri yoki bilvosita yakuniylik, abadiylik mavzularida va yana nima borligini bilishda erining yo'qolishiga qaratilgan. Uning asarlari Meksikada va chet ellarda, shu jumladan, namoyish etildi Palasio de Bellas Artes va Museo de Arte Moderno. 2012 yilda u hayotdagi faoliyati uchun Bellas Artes medalini oldi.

Hayot

Lavilda sopol buyumlar ustida ishlamoqda Uriarte Talavera Puebla shahridagi seminar

Joy Lavil 1923 yil 8 sentyabrda tug'ilgan Rayd ustida Vayt oroli .[1][2] Uning otasi - ettinchi Rajput polkining hind armiyasi kapitani Frensis Lavil.[2] Uning onasi Vera Elizabeth Perren edi.[1] Quvonch homilador bo'lganida Hindiston, onasi birinchi homiladorligini yo'qotgani uchun tug'ish uchun Angliyaga borishga qaror qildi.[1] Uning singlisi Rozemari tug'ilganidan ko'p o'tmay, ota-onasi ajrashgan va Joy besh yoshda bo'lgan.[2] Ko'p o'tmay onasi qayta turmushga chiqdi va otasi 1939 yilda vafot etdi sil kasalligi .[1][2]

Quvonch, o'zini okean yaqinida o'zini jimjit va sezgir, ammo baxtli deb tasvirlaydi, chunki u erta ko'rinishda chizish qobiliyatiga ega.[2][3] Bolaligida u balet va pianino darslarida qatnashgan. Balerinalarning rasmlari tez-tez uchrab turardi.[1]

Qachon Ikkinchi jahon urushi boshlandi, Joy va uning singlisi maktabni tark etib, uyda qolishlari kerak edi. Zerikib, u rassomlik darslarini talab qildi va onasi uni Angliyaning janubidagi san'at maktabiga yubordi. Urush ehtiyojlaridan kelib chiqqan holda, Joy tez orada kuzatuvchilar korpusiga qo'shildi Yorkshir, u erda harakatni aniqlash va xaritada ishlash uchun ishlagan Ittifoqdosh va Eksa samolyotlar Angliya ustidan uchib o'tayotganda. Urush o'z ziyonini ko'rdi va u hayotning nozik ekanligini bilib oldi. Bu uni katta yoshda isyonkor va erkin qildi. 17 yoshida u Yuliy Tausskiy ismli yahudiy qochoqni sevib qoldi, ammo onasi va o'gay otasi uning yoshi tufayli uni turmushga berishmadi.[1]

Keyinchalik, Joy Kennet Rowe bilan uchrashdi Kanada qirollik havo kuchlari u 21 yoshida turmushga chiqib, Kanadada yashash uchun ketgan. Uning so'zlariga ko'ra, nikoh 1947 yildan 1956 yilgacha Kanadada yashab, Angliyadan qochish uchun xato bo'lgan.[1][3] Kanadada eri o'rmonlarga kirish uchun ruxsat oldi Britaniya Kolumbiyasi, bu er-xotinni juda uzoq joylarda yashashiga olib keldi. U keng o'rmonni yaxshi ko'rishini, ammo bu tsivilizatsiyadan yiroq yolg'iz mavjudot ekanligini aytdi. U vaqt o'tkazish uchun qo'lidan kelgan hamma narsani o'qiy boshladi.[1] Keyinchalik, 1951 yilda uning yagona o'g'li Trevor tug'ilgan Shahzoda Jorj, u kotib bo'lib ishlagan va rasm darslarida qatnashgan. Biroq, u nikohdan tobora ko'proq norozi bo'lib, o'zini "toshbo'ron" his qildi va nafaqat erini, balki Kanadani ham tark etishga qaror qildi.[1] U o'z onasi singari, Trevor besh yoshida Trevorning otasini tashlab, toza tanaffus qilish uchun Meksikaga ko'chib o'tishga qaror qildi.[2]

Meksikadan u kabi kitoblardan u erda yashash arzonligini hamma bilar edi Vulqon ostida tomonidan Malkolm Louri .[1][3] U Meksika konsulligiga xat yozgan Vankuver Besh yashar o'g'li bilan yashash va san'atni o'rganish haqida so'ragan. Ular taklif qilishdi San-Migel de Allende. U 1956 yilda biron bir ispan tilini bilmasdan kelgan va boshqa chet elliklar bilan ijtimoiy hayotini boshlagan. U uyni ijaraga olib, darslarga qatnay boshladi.[1][4] U San-Migel-de-Alende shahrida o'n ikki yil yashadi.[3] 1956 yildan 1958 yilgacha u Instituto Allende, bu uning yagona rasmiy san'at ta'limi bo'ladi. Keyinchalik, u 20-asrga oid bir qator badiiy uslublarni sinab ko'rdi, shu jumladan Kubizm va Mavhum ekspressionizm. Oxir-oqibat u o'zining uslubini o'rnatdi va bu galereyalar uning ishiga qiziqishni boshladi.[2] Yashash uchun u ertalab institutda ishlagan va kun bo'yi rasm chizgan. Ayni paytda uning birinchi rasmlari uning birinchi turmush qurgan ismi H. J. Rou bilan imzolangan.[5]

1959 yilda u rassom bilan uchrashdi Rojer fon Gunten u kimdan beri u bilan do'st va hamkasb bo'lib kelgan. 1970-yillarning boshlarida Von Gunten u bilan birga yashadi va ikki yil davomida u Mexiko shahriga qaytishga qaror qilgunga qadar rassom sifatida rivojlanishiga yordam berdi.[1]

Instituto Allendeni tark etgach, u El Colibrí nomli kitob do'konida ish boshladi.[2] U uchrashdi Xorxe Ibarguengoitia 1964 yilning yozida, lekin ular keyingi yilgacha uchrashishni boshlamadilar. 1968 yilda u o'g'lini Vankuverdagi kollejga yuborganidan keyin u Mexiko shahriga ko'chib o'tdi. Ular birinchi navbatda Xorxe onasining mulkiga qurgan kvartirada yashashgan.[1] Ular 1973 yil 10-noyabrda turmush qurishdi.[2][4] Onasi vafot etganida, er-xotin Evropada yashashga qaror qilishdi va vaqt o'tkazishdi London, Gretsiya va Ispaniya 1980 yilda Parijga joylashishdan oldin. Ibargüengoitia uni "la mujer lila" yoki "nilufar ayol" deb atagan va ba'zan o'z yozuvlarida uni "Kleo" deb atagan.[1][5]

Ibargüengoita 1983 yil 27 noyabrda Ispaniyada samolyot halokatida vafot etdi, Lavil esa Parijdagi uylarida edi.[2] U Parijda 1985 yilgacha Meksikaga qaytib kelguniga qadar yashashni davom ettirdi, chunki u o'zini xuddi o'sha erda his qilgandek edi.[1][3] Keyin u Kuernavaka yaqinida yashab, Xorxening shaxsiy kutubxonasini va uning kulini olib keldi. U o'n besh yil davomida u o'zi tug'ilgan uyning oldidagi Parque Antillonda o'zaro suhbatlashishga amin bo'lguncha ushlab turdi.[1]

U hozirda shaharchasida yashaydi Jiutepec, yaqin Kuernavaka va hanuzgacha kuniga bir necha soat davomida bo'yashadi, lekin hozirda uning yoshi tufayli kamroq soatlab.[3][6] Inglizcha ildizlariga sodiq qolgan holda, u viskini yaxshi ko'radi, lekin tekilani ham yaxshi ko'radi.[3] U hali ham vaqti-vaqti bilan Angliyaga bir necha marta sayohat qiladi.[3] Uning uyi stol va stullarni yopadigan kitoblar bilan to'ldirilgan, shuningdek, hatto hammomda ham mavjud bo'lgan rasmlari. Shuningdek, uning o'g'li Trevor, nevarasi Izabella va eri Xorxening ko'plab fotosuratlari mavjud.[1]

Karyera

Instituto Allende-ni tugatgandan so'ng u o'zining uslubini yaratib, tajriba o'tkazdi.[5] U o'zining birinchi ko'rgazmasini 1964 yilda Mexiko shahrida o'tkazgan va ikki yildan so'ng uning ishi Palacio de Bellas Artesdagi Confrontación 66 tadbirida paydo bo'lib, sotib olish mukofotiga sazovor bo'lgan.[5] Ushbu tomosha Inés Amor bilan Galería de Arte Mexicano-da namoyish qilishni taklif qildi va keyinchalik u muntazam ravishda namoyish etdi.[2][5]

Keyinchalik Xorxe Ibargüengoyta Lavillni rasmlarini jurnalga yozib qo'yishga undadi va u har birini suratga oldi. U shuningdek, uning ishini e'tiborga oldi Inés Amor, Mexiko shahridagi eng katta va eng obro'li galereyaning egasi. Ibargüengoitia ushbu muzeydagi o'zining birinchi shaxsiy ko'rgazmasi uchun katalogdagi rasmlardan biri haqida yozgan.[2] O'shandan beri u o'z ishlarini Meksikaning turli shaharlarida va Nyu-Yorkda namoyish etdi, Yangi Orlean, Dallas, Vashington, Toronto, Parij, London va "Barselona" .[4][5] Uning asosiy ko'rgazmalariga 1966, 1968 va 1985 yillarda bo'lib o'tgan ko'rgazmalar kiradi Palasio de Bellas Artes 1974 yilda va 2004 yilda ikkita Museo de Arte Moderno .[7] Modern Arte Moderno muzeyidagi 2004 yilgi ko'rgazma uning 2004 yildagi 94 ta asari bilan katta retrospektivasi bo'lgan.[8]

Uning asarlari eri tomonidan yozilgan kitoblarning muqovalarida ko'rsatilgan va Amerika Universidad de la America-da rassom bo'lgan. Uning asarlari bilan Dallas muzeyi, Vashingtondagi San'atdagi ayollar milliy muzeyi, Modern Arto Moderno muzeyi va Meksikaning Banco Nacional de Meksika, BBVA Bancomer va Esso Oil kompaniyalari kollektsiyalarida tanishish mumkin.[5]

Uning ishi yakka va jamoaviy ravishda unga bir qator tan olingan. 1966 yilda u Confrontación 66 tadbirida Palasio de Bellas Artes tomonidan sotib olish mukofotiga sazovor bo'ldi.[4] U tomonidan qabul qilindi Meksika Senati 2011 yilda nomzod sifatida Premio Nacional de Ciencias y Artes .[9] 2012 yilda u hayotiy faoliyati uchun 2012 yilda Bellas Artes medali bilan taqdirlangan.[4][7] U Meksikadagi Sistema Nacional de Creadores a'zosi.[5]

Badiiy mahorat

Uriarte Talavera uchun rassom tomonidan chizilgan ikkita sopol buyum

Rasm (moy va akril) bilan mashhur bo'lgan Lavil grafika, pastel va haykaltaroshlik kabi qator loyihalarni amalga oshirdi. U bilan bosma nashrlarni yaratdi Tamarind instituti Los-Anjelesda.[8] Uning Libertad de bronce deb nomlangan bronza haykallaridan biri 2000 yilda Paseo de la Reformada namoyish etilgan.[5]

Lavilning bir qismi sifatida tasniflangan Generación de la Ruptura Meksikada. (tarixshunoslik) U avlodlar orasida Meksika muralizmi maktab va Ruptura.[8] U hech qachon muralizm harakatining qoidalariga amal qilmagan bo'lsa-da, u Generación de la Ruptura singari unga qarshi chiqish uchun ishlamadi.[10] U hech qanday badiiy harakat yoki idealizmning bir qismi ekanligini ta'kidladi; u shunchaki o'ziga xos tarzda rasm chizadi.[6] Biroq, u har doim o'zini meksikalik rassom deb atagan, chunki u o'zining badiiy karerasini mamlakatda boshlagan va ko'pchilik badiiy ishlarini qilgan, chunki uning bolaligining Angliyada yoki Kanadada qolishi uning ijodiga ta'sir qilgan.[6][8] San'atshunos Santiago Espinosa de los Monteros uning ishi kontekst sifatida Meksikasiz tushunarsiz bo'ladi, deb aytdi.[8]

Uning aytishicha, uning san'atdagi birinchi ta'siri Jeyms Pinto bo'lgan, ammo eng muhimi Rojer fon Gunten.[3] U ishiga qoyil qoldi Liliya Karrillo va Fransisko Korzas .[8] Uning asarlari kabi rassomlarning yaxshi ta'sir ko'rsatmoqda Matiss (gullar bilan kompozitsiya), Mari Laurensin (yuzsiz ayol figuralaridan foydalanish), va Devid Xokni (kompozitsiyani tartibga keltirish uchun tekis sirtlardan foydalanish). Uning ishi bilan taqqoslangan Milton Avery chunki ikkalasi ham to'xtatilgan vaqt tuyg'usini etkazish uchun keng, monoxromatik bo'shliqlardan foydalanadilar, shuningdek pastel ranglar va noaniq chegaralarga ega raqamlar. Biroq, Lavilning ishi aks etuvchi va sezgirroq.[2]

Lavil ishida 1983 yilda erining bevaqt vafoti bilan ajralib turadigan ikkita asosiy bosqich mavjud. Birinchisi, uning turmush qurishi orqali rassom sifatida rivojlanishini qamrab oladi. Eri vafotigacha Lavilning san'ati asosan kundalik hayotni tafakkurli sifat bilan aks ettirgan, avtoportretlar va landshaftlar ustunlik qilgan.[2] Biroq, bu vaqt ichida sezilarli o'zgarishlar yuz berdi. 1960-yillarda u odatda quyuq ranglardan foydalangan. 1970-yillardan boshlab u ko'k, pushti va och binafsha ranglarga e'tibor qaratib, pastellardan foydalanishni boshladi.[6] Uning eng rivojlangan asarlari leytmotiv va avtoportretlar edi. Nikohdan oldin u o'zini va kichkina, qorong'u va uyatchan ranglarini bo'yagan, lekin turmush qurish paytida uning o'zi haqidagi imiji yanada kattaroq va aniqroq bo'lgan.[2] Ibargüengoitia o'zining rasmlarini na ramziy, allegorik va na realistik deb ta'riflagan, aksincha «ular sirli tanish dunyoga kirish oynasi. Ular jumboqlar, ularni hal qilish kerak emas, lekin ularni anglash qiziq ».[4][7] Ajablanarlisi shundaki, 1982 yilda sodir bo'lgan voqea sodir bo'lganidan oldin, u keyinroq bo'lganiga o'xshash sahnani chizgan: ko'zlari yo'q ayol pushti va boshqa ranglar cho'lida birga o'tirgan. Endi u ushbu rasmni "Annuciation" deb ataydi.[2]

Ibargüengoitia 1983 yil noyabr oyida aviahalokatda vafot etganidan so'ng, Lavil 1984 yil martigacha rasmni butunlay to'xtatdi. O'sha paytda u erining mulkini joylashtirish va Ibarguyengoitia bilan yashagan va vaqt o'tkazgan joylarni ziyorat qilish uchun Mexiko shahriga bordi. Hech narsa bir xil ko'rinmasdi, ammo tajriba uni yana bo'yashga majbur qildi. O'shandan beri, bu uning qayg'usi va uning yo'qolishi dunyoni qanday ko'rganligini qanday o'zgartirganligi haqida rivojlanayotgan kundalik. Ushbu asarlarning aksariyati zavq emas, aksincha og'riq, ko'pincha g'azab va tushkunlik bilan namoyon bo'ladi. Uning ishidagi ranglar keskinroq va qattiqlashdi. Devorlardagi yoriqlar va takozlar ko'ngilsizliklarning ramzi sifatida odatiy holga aylandi. Bu vaqtdan boshlab uning birinchi asarlari to'rttadir gouache uning ishining o'tishini ko'rsatadigan rasmlar. Ushbu rasmlarning birida fonida samolyot bo'lgan bir ko'zli ayolning yiqilib tushayotgani aks etgan. Shuningdek, Lavil Ibarguyengoitiyaning jasadini aniqlashi kerak bo'lgan joyni anglatadi. Ushbu rasmlardan so'ng erlar vafot etgandan so'ng, erining o'limidan keyin ko'rgan orzulari asosida qo'shimchalar hosil qilganidan keyin muqarrar yo'qotishlarni o'rganib chiqdilar. Samolyotlar va etishmayotgan tana qismlari kabi elementlar uning ishida hanuzgacha paydo bo'ladi.[2]

Uning qayg'usi uning yo'qotilishini ma'lum darajada qabul qilishga va o'limdan keyin nima bo'lishini bilishga aylandi. Ushbu turdagi rasmlarning eng qadimgi rasmlari - odam toshdan sakrab tushish (1986) va odam qayiqdan chiqib ketish (1986). Bulardan boshlab dengiz va ufq o'lim uchun metafora bo'lib qoladi, ammo tasvir tinchdir.[2][11] U shu kabi sabablarga ko'ra ko'k, ko'k va oq ranglarni ta'kidlaydi, suv va tinchlik ramzlari.[11][12] U oxirat, cheksizlik, o'lim, apokalipsis, jannat, abadiylik va boqiylik bilan qiziqib qoladi va noma'lum bo'lgan ismni aytishga harakat qiladi.[11] Raqamlar ko'pincha keng koinot oldida kichik bo'ladi.[10] Ufq bilim uchun chegara sifatida paydo bo'ladi, lekin u erga etib bormaydi, lekin osmon bilan er o'rtasida to'qnashuv emas. Uning ishlarining aksariyat qismida ufq boshqa sohani ramziy ma'noga ega.[11] Uning rasmlari tinchlik va taskinni, shuningdek, yolg'izlikni keltirib chiqaradi.[12]

Qo'shimcha o'qish

  • "Joy Laville =". Resumen: Pintores y Pintura Mexicana. 6 (52): 16-29. 2001 yil iyul-avgust.

Adabiyotlar

  1. ^ a b v d e f g h men j k l m n o p q Silvia Cherem S. (2003 yil 30-noyabr). "Joy Laville: La mujer lila" [Joy Laville: Lilyum ayol]. Reforma (ispan tilida). Mexiko. p. 2018-04-02 121 2.
  2. ^ a b v d e f g h men j k l m n o p q r Grimberg, Salomon (1989). "Yiqilishlar va ketishlar: Joy Lavilning san'atidagi motam tasvirlari". Ayollar san'ati jurnali. 10 (2): 3–6. doi:10.2307/1358204.
  3. ^ a b v d e f g h men "Joy Laville, una artista enamorada de Mexico" [Joy Lavil, Meksikani sevadigan rassom] (ispan tilida). Mexiko shahri: Meksika Desconocido jurnali. Olingan 17 oktyabr, 2012.
  4. ^ a b v d e f "Joy Laville va Federico Osorio recibirán la Medalla BA" [Joy Lavil va Federiko Osorio Bellas Artes medalini olish uchun]. El Universal (ispan tilida). Mexiko. 2012 yil 12 oktyabr. Olingan 17 oktyabr, 2012.
  5. ^ a b v d e f g h men Lupina Lara Elizondo. Visión de Meksika va sus Artistas Siglo XX 1950-2000. Mexiko shahri: Qualitas. 92-95 betlar. ISBN  968 5005 59 1.
  6. ^ a b v d Omar Garsiya (2004 yil 31 mart). "Asegura Joy Laville que pinta a su manera" [Joy Lavil o'zining yo'lini bo'yashiga ishontiradi]. Reforma (ispan tilida). Mexiko. p. 6.
  7. ^ a b v Xuan Karlos Talavera (2012 yil 17 oktyabr). "La pintura es un por qué tushunarsiz: Joy Laville" [Rassomlik tushuntirib bo'lmaydigan narsa: Joy Lavil] (ispan tilida). Mexiko shahri: Kronika jurnali. Olingan 17 oktyabr, 2012.
  8. ^ a b v d e f "TRAS EL TRAZO:" La obra de Joy Laville, Meksika tushunarsiz gunohi ": Espinosa de los Monter" ["Joy Lavilning ishi, Meksikasiz tushunarsiz: Espinosa de los Monter]" (Ispan tilida). Mexiko shahri: Proceso jurnali. 2004 yil 12 aprel. Olingan 17 oktyabr, 2012.
  9. ^ "Reconoce el Senado el art de Joy Laville" [Senat Joy Lavilning san'atini tan oladi]. La Jornada (ispan tilida). Mexiko. 2011 yil 28 aprel. P. 7. Olingan 17 oktyabr, 2012.
  10. ^ a b "Joy Laville 1923 La pieza del mes" [Joy Lavil oyining bir qismi] (ispan tilida). Mexiko shahri: Artes e Historia jurnali. 2002 yil aprel. Olingan 17 oktyabr, 2012.
  11. ^ a b v d Arnoldo Kraus. "Joy Laville Entre la paz y el vacío" [Shaftoli va bo'shliq o'rtasida quvonchli Lavil] (PDF). Revista de la Universidad (ispan tilida). Mexiko shahri: UNAM. Olingan 17 oktyabr, 2012.
  12. ^ a b Tereza del Kond (2006 yil 6-iyun). "Joy Lavil va Von Gunten" [Joy Lavil va Fon Gunten]. La Jornada (ispan tilida). Mexiko. Olingan 17 oktyabr, 2012.

Tashqi havolalar

  • Bilan bog'liq ommaviy axborot vositalari Joy Lavil Vikimedia Commons-da