Trinidad va Tobago musiqasi - Music of Trinidad and Tobago

Trinidad va Tobago musiqasi
Umumiy mavzular
Tegishli maqolalar
Janrlar
Maxsus shakllar
Diniy musiqaNasroniy: Xushxabar

Hindu: Bajan  · Kirtan

Islomiy: Nasid  · Qasida  · So'fiy
Etnik musiqaHind: Baytak Gana  · Bajan  · Chutni  · Chutney parang  · Chutni Soca  · Hind klassik musiqasi  · Hind xalq musiqasi  · Kirtan  · Pichakari  · Tassa

Afrika: Afrosoka  · Bélé  · Bouyon soca  · Kalinda  · Kalipso  · Canboulay  · Kariso  · Extempo  · Groovy soca  · Kaiso  · Parang soca  · Power soca  · Ragga soca  · Rapso  · Reggae  · Soca  · Steelband soca  · Steelpan
Media va ishlash
Musiqiy vositalarMusiqiy televizor
Milliy va vatanparvarlik qo'shiqlari
milliy madhiyaOzodlik muhabbatidan to'qilgan
Mintaqaviy musiqa

The Trinidad va Tobago musiqasi eng yaxshi tanilgan calypso musiqasi, sosa musiqasi, chutney musiqasi va po'lat qopqoq. Kalipso 1950-yillarda xalqaro san'at namoyandalari kabi mahalliy rassomlarning chiqishlarini namoyish etdi Lord Melodiya, Lord Kitchener va Qudratli chumchuq. O'sha paytda san'at turi eng ommalashgan Garri Belafonte. Xalq qo'shiqlari va Afrika va Hindistonga asoslangan klassik shakllar bilan bir qatorda, madaniyatlararo o'zaro aloqalar boshqa mahalliy musiqa turlarini ham o'z ichiga olgan. sosa, rapso, parang, chutney, va boshqa lotin va termoyadroviy uslublar. Xalqaro mumtoz va estrada musiqasi bilan shug'ullanadigan va tajriba o'tkazadigan, ko'pincha ularni mahalliy bilan birlashtiradigan mahalliy jamoalar mavjud po'lat qopqoq asboblar.

MusicTT musiqa sanoatining biznesini rivojlantirish va eksport qilish faoliyatini rivojlantirish uchun 2014 yilda tashkil etilgan Trinidad va Tobago.

Tarix

The Aholi soni 1783 yilga kelib aholining o'sishiga asos yaratdi Trinidad. Orolning ispaniyalik egalari yutuqlarga ozgina hissa qo'shdilar El Dorado diqqat; Trinidadning geografik joylashuvi uni ushbu markazning markaziga aylantirdi. Seduladan keyin frantsuz ekishchilari (qullari, erkin ranglari va mulattoslari bilan birga) Frantsuz Antil orollari ning Martinika, Grenada, Gvadelupa va Dominika Trinidadga ko'chib o'tdi. Ushbu ko'chish Frantsiya inqilobi tufayli rag'batlantirildi. Ispaniyaliklar, shuningdek, orolga ko'chib kelganlarni jalb qilish uchun ko'plab imtiyozlarni, shu jumladan, Cedulada belgilangan shartlarga muvofiq 10 yilga soliqlardan va er grantlaridan ozod qilishdi. Ushbu yangi muhojirlar mahalliy jamoalarni tashkil etishdi Blanchisseuse, Champs Fleurs, Paramin, Kaskad, Qaroqchilik va Lavanta. 1777 yilda Trinidad aholisi 1400 kishidan kam bo'lgan, 1789 yil oxiriga kelib 15000 dan oshgan. 1797 yilda Trinidad frantsuz tilida so'zlashadigan aholisi bo'lgan Britaniyaning toj koloniyasiga aylandi.

Karnaval frantsuzlar bilan kelgan edi. Karnavalda qatnasha olmagan mardikor mardikorlar va qullar o'zlarining parallel bayramlarini tashkil etishdi, kanboulay uchun kashshof bo'lgan Trinidad va Tobago karnavali, va Trinidad madaniyati rivojlanishida muhim rol o'ynagan.[1]

Keyingi bir necha o'n yilliklar ichida karnaval shod-xurramligi uchun rasmiy va elita bezovtaligi (bu zo'ravonlik va itoatsiz deb hisoblangan) o'sib bordi va 1883 yilda karnavalni tozalash uchun baraban taqiqlandi. Ushbu buyruq 1881 yilgi Karnaval paytida jiddiy buzilishlardan so'ng paydo bo'ldi Canboulay tartibsizliklari. Kanboulaylar karnaval paytida qullik paytida yoqib yuborilgan qamish maydonlarini yig'ib olinishini eslatuvchi yurishlar edi, bu jarayon shu qadar ko'p mehnat talab qiladiki, u tez-tez qamishni yanada samarali yig'ish uchun qo'shni plantatsiyalardan qullarning majburiy yurishlarini jalb qilgan (maydon yondirilgach, qamish kerak zudlik bilan yig'ib olish, yoki u buziladi). Ushbu kanboulay kortejlari ommabop bo'lgan va ko'pincha kalendalarni o'z ichiga olgan. 1881 yilda hukumat kortejlarni taqiqlashga urinish natijasida Afro-Kreol vayronkorlari va politsiya o'rtasida ochiq tartibsizliklar yuzaga keldi, bu voqealar ajablanarli emaski, Trinidadiya jamiyatida hukumatning hokimiyatdan foydalanishiga nisbatan chuqur g'azab paydo bo'ldi. Afro-kreol oshkorlarining ochiq qarshiligi, albatta, hukumat amaldorlari orasida jamoat tartibiga tahdid tug'dirishi borasidagi xavotirni ikki baravar oshirdi va 1883 yilda alternativ strategiya - baraban chalishni taqiqlashga olib keldi. Gap bu erda bo'lganiga ishonch hosil qilish uchun 1884 yilda o'z-o'ziga qarshi kurashish taqiqlangan. Tambul bambuk deb nomlangan baraban va tayoqlarning mohir o'rnini 1890 yillarda paydo bo'lgan.[2]

Tambuk-bambuk bantlar uch xil asbobdan iborat (har biri bambukdan kesilgan): bum, foul va to'sar. Bum bosh cholg'u vositasi bo'lib xizmat qiladi, odatda taxminan besh fut uzunlikda bo'ladi va uni erga bosish bilan o'ynaydi. Fulé, balandroq cholg'u, har biri taxminan bir metr uzunlikdagi ikkita bambukdan iborat bo'lib, ushbu qismlarni oxirigacha urib o'ynaydi. Kesuvchi, ansambldagi eng baland plyus, bambukning ingichka qismidan (har xil uzunlikda) tayyorlanadi va tayoq bilan uriladi. Ushbu uch turdagi asboblar chantwelllar bilan birga kelgan va ko'p yillar davomida karnaval bayramlarining asosiy qismi bo'lgan ritmlarni engib o'tish uchun birlashtirilgan. Ular asta-sekin eskirgan po'lat lenta.

1930-yillarda chodirlar o'rtasidagi musobaqalar Karnavalning odatiy qismiga aylandi va 1939 yilda Growling Tiger Trinidadning birinchi kalipso monarxiga ("Trinidaddagi mehnat holati" qo'shig'i uchun) toj kiydirdi. Karnaval tantanalari 19-asr oxiri va 20-asr boshlarida ikki xil maydonga bo'linib, ko'chani ham egallagan va ko'proq ishlashga yo'naltirilgan. kalipso chodirlari. Biroq, bu ikkala makon ham quyi sinf va Afro-Kreollarning qo'riqxonasi edi. Kalipsoniyaliklarni elita va hukumat amaldorlari xavfli deb hisoblashgan, chunki ular katta ergashuvchilarga buyruq bergan va qo'shiqlari bilan jamoatchilik fikrini chalg'itishi mumkin edi. Ko'chalar ham diqqat bilan kuzatilib, atmosfera o'rnatildi, ular ichida kalypso va karnavalni quyi sinf vakillari qabul qilishdi va elita tomonidan masofada saqlanishdi. Afro-kreol o'rta tabaqasi, shuningdek, yuqoriga qarab ijtimoiy harakatchanlikka intilib, o'zini elita bilan birlashtirish bilan shug'ullanib, Karnaval va kalipsodan uzoqlashishga harakat qildi.

1845 yildan boshlab immentrant immigrantlarning asosiy oqimlari Hindiston va dunyoning boshqa qismlari orollarning etnik tarkibini keskin o'zgartirdi. Bular indentured xizmatchilar o'zlarining xalq musiqalarini, birinchi navbatda, dan olib kelishdi Uttar-Pradesh va Bihar, kreol aralashmasiga, natijada chutney musiqasi. Orollarga hindulardan tashqari, suriyaliklar, portugallar, xitoyliklar va afrikaliklar 1845-1917 yillarda va undan keyin ham to'lqinlar bilan kelishgan.

Xalq an'analari

Tepaliklarida yozib olingan Trinidad, bu erda afrikalik ildizlardan kelib chiqqan shaharlik bo'lmagan aholining uchta musiqa va musiqa / raqs amaliyotlarining qiziqarli qo'shilishi. Bambuk-tamboo evropalik mustamlakachilarning barabanga qo'ygan taqiqidan kelib chiqib rivojlandi: quruq, ichi bo'sh bambuk ustunlar yerga urilganda turli balandliklar hosil qilish uchun turli uzunliklarda kesilgan. Ushbu bambuk asboblar hamrohlik qilish yoki gapirish uchun ishlatiladi kalinda (tayoq bilan kurash). Belair (bélé ) bu keksa ayollarning baraban va chayqovchilar hamrohligida raqsidir, ko'pincha tun bo'yi raqsga tushadi; Holbuki Kaiso, uning kelib chiqishi bor G'arbiy Afrika San'atning dastlabki tarixida ularni o'z xo'jayinlari va o'zlarining erkinliklariga erishish yo'llari haqida qo'shiq aytishga moslashtirgan qullar tomonidan olib borilgan qo'ng'iroq va javob qo'shiqlari.

Bélé

18-asr oxirida frantsuz plantatsiyalari egalari va ularning Kreol qullar keldi Trinidad va Tobago, ular o'zlari bilan plantatsiyalariga "joie de vivre" hayot tarzini olib kelishdi. O'sha paytda frantsuzlar Buyuk Uylarda ko'plab to'plarni ushlab turishdi, u erda ular Evropaning ko'plab chiroyli raqslarini ijro etishdan zavqlanishdi.

Uy qullari bo'sh vaqtlarida raqsni dala qullariga olib borishdi va xo'jayinlarining raqslarini taqlid qilishdi. Ushbu uylarda yoki uning atrofida ishlaydigan qullar tezda uslub va kiyimni ko'chirib olishdi. Ular tantanali kamonlarni namoyish qilib, katta kirish joylari, supurish harakatlari, frantsuzlarning nafisligiga taqlid qilgan muloyim va muloyim sirpanchiq qadamlar bilan o'zlarini namoyish etishdi. Ning ritmik sifati bélé barabanlar harakatlarga achchiq va shu bilan birga nozik hissiyot qo'shdi. 14-dan ortiq bélé raqslari mavjud, shu jumladan Grand bélé va Congo bélé, ularning har biri o'z maromida va ashula bilan ijro etiladi.

Tambu-bambuk

1881 yilda tayoq janglari va afrikalik perkussiya musiqasi taqiqlangan Trinidad karnavali ga javoban Canboulay tartibsizliklari. Ularning o'rnini "Tamboo-Bambuk" (dastlab Tambur Bambuk) bilan birgalikda kaltaklangan bambuk tayoqchalar egalladi, ular o'z navbatida taqiqlangan edi. Tamboo-Bambuk evropalik mustamlakachilarning davulga qo'ygan taqiqidan kelib chiqib rivojlandi: quruq, ichi bo'sh bambuk ustunlar yerga urilganda turli balandliklar hosil qilish uchun turli uzunliklarda kesilgan. 1937 yilda ular yana paydo bo'lib, qovurilgan idishlar, axlat qutilari va yog 'barabanlari orkestriga aylandi. Bular po'lat idishlar yoki kostryulkalar hozir Trinidad musiqasining asosiy qismidir.

Steelpan evolyutsiyasida ishlab chiqilgan birinchi asboblar bambuk yog'ochidan yasalgan sozlanishi tayoqchalar bo'lgan Tamboo-Bambuklardir. Tamboo-Bambuk guruhlari tarkibiga a (jin) shisha va qoshiqning zarbasi ham kiritilgan. 1930 yillarning o'rtalariga kelib, tambur bambuk bantlarida metall zarbalari ishlatilgan.

Kaiso

Kaiso - mashhur musiqa turi Trinidad va Tobago, Grenada, Barbados, Sent-Lusiya va Dominika. Bu kelib chiqishi G'arbiy Afrika n qo'ng'iroq va javob qo'shiqlari va keyinchalik rivojlandi calypso musiqasi.

Kaiso musiqasining boshlanishi shu erda G'arbiy Afrika qo'ng'iroq va javob qo'shiqlari (ayniqsa, bugungi kunda) Nigeriya ) bular (san'at shaklining dastlabki tarixida) o'z xo'jayinlari va ozodlikka erishish yo'llari haqida kuylash uchun foydalangan qullar tomonidan olib kelingan. Odamlar, shuningdek, "kaiso" chodirlarida to'planishadi griot yoki qo'shiqchi ularni qo'shiqda boshqarar edi. Ko'plab erta kaisolar kuylangan Frantsuz kreol tomonidan "chantwell ". Kaiso qo'shiqlari odatda shakldagi ma'noga ega va ko'pincha mohirlik bilan yashiringan siyosiy matnga ega.

Qullik ozod qilinganidan so'ng, ashula kuylar edi qo'ng'iroq va javob chaqiriqlar chaqirildi yo'laklar, sherlash va chempion tayoqchi jangchilarni qo'llab-quvvatlash. Ushbu musiqa shakli asta-sekin zamonaviy kalipsoga aylandi.

Kalipso

Calypso musiqasi Karnaval bilan birga o'sdi. Musiqa G'arbiy Afrikani jalb qildi Kaiso va frantsuz / evropa ta'sirlari va qullikdagi afrikaliklar o'rtasida aloqa vositasi sifatida paydo bo'ldi. Kaiso uchun bugungi kunda ham sinonim sifatida ishlatilmoqda kalipso ko'pincha an'anaviylar tomonidan Trindad va boshqa ba'zi orollarda, shuningdek, ijrochi uchun dalda qichqirig'i sifatida ishlatiladi bravo yoki olé. Yuqori ritmik va garmonik vokal musiqa xarakteristikasi bo'lib, u ko'pincha a Frantsuz kreol va boshchiligidagi a griot. Calypso rivojlanib borgan sari griotning roli (dastlab G'arbiy Afrikada shu kabi sayohat qiluvchi musiqachi) a chantuelleva oxir-oqibat, kalipsoniya. Calypso qullik bekor qilingandan va 1830-yillarda Karnaval festivallari o'sib chiqqanidan keyin ommalashgan.

Zamonaviy kalipso, ammo 19-asrda boshlanib, turli xil elementlarning birlashishi maskarad Qo'shiq yo'lak, Fransuz kreol belair va tayoq bilan kurash chantwell. Calypso ning erta ko'tarilishi Karnavalning qabul qilinishi bilan chambarchas bog'liq edi Trinidadiyalik qullar, shu jumladan kanboulay baraban chalish va musiqiy maskarad kortejlari. Frantsuzlar qullikni bekor qilgandan keyin sobiq qullar tomonidan taqlid qilingan Maskarad to'plarini Trinidadga olib kelishdi va Karnavaldagi kalipso musobaqalari, ayniqsa, qullikni bekor qilish 1834 yilda.

Calypso Afrika va Frantsiya ta'sirini tortdi va xalqning ovoziga aylandi. Bu ommaga tanlanmaganlarning harakatlariga qarshi chiqishlariga imkon berdi Hokim va Qonunchilik kengashi va saylangan shahar kengashlari Ispaniya porti va San-Fernando. Patois o'rniga inglizcha (Frantsuz kreol ) dominant til sifatida kalipso ingliz tiliga ko'chib o'tdi va shu bilan u radiostantsiyalar va hukumat tomonidan ko'proq e'tiborni tortdi. Calypso siyosiy ekspressioniyada muhim rol o'ynashni davom ettirdi va Trinidad va Tobago tarixini hujjatlashtirishga xizmat qildi.

Dastlabki ijrochilar

Gannibal, Norman Le Blan, Qudratli Pantera va Boadicea mustamlakachilik hukumatini tanqid qilib, o'zlariga nom qo'ydi. 1912 yilda kalipso birinchi marta qayd etildi va keyingi o'n yil ichida u keldi kalipso chodiri. Karnaval paytida kalipsonlar shu kabi mukofotlar uchun kurashdilar Karnaval yo'li mart, Milliy Kalipso monarxi, Calypso malikasi, Junior Monarch va Extempo monarxi deb nomlangan musobaqalarda pikong, ikki ijrochi bir-birlariga yoqimsiz va beparvo jiblar bilan savdo qilganda va kun voqealariga murojaat qilganda. Yaqinda, kabi yulduzlar Lord Invader va G'urirlagan Arslon bo'yi o'sdi (30-yillarning Kalipso oltin davri) va mustaqillik harakati bilan yanada yaqinlashdi. Buyuk Britaniyaning mustamlakachilik hukumati tomonidan ba'zi qo'shiqlar taqiqlangan yoki senzuraga uchragan va kalipso yer osti aloqasi va inglizlarga qarshi ma'lumotlarni tarqatish uslubiga aylangan.

Ushbu dastlabki mashhur ijrochilar Calypso-ni rassomlar bilan, shu jumladan, qo'shilish uchun yo'l ochdilar Lord Kitchener, Garri Belafonte va Qudratli chumchuq. Belafonte, a Yamayka -Amerika qo'shig'i Amerika ingliz tili, ushbu to'lqin paytida xalqaro miqyosda eng mashhur bo'lgan (u bilan) Kalipso albomi, Belafonte million nusxada sotgan birinchi rassom edi), ammo uning musiqasi ham kalipso ovozini sug'organi uchun tanqid qilindi.

1947 yilda Lord Kitchener va Killer qasd qilayotganini ko'rdilar kalipso chodiri Yosh brigada. Atama Yosh brigada tez orada yangi, ko'proq raqsga qodir ritmlar bilan xayoliy rivoyatlar va hazil ishlatadigan kalipsoniyaliklarning ma'lum bir guruhiga murojaat qilish keldi. Kitchener hozirgacha "Yosh brigada" kalipsoniyaliklaridan eng mashhuri bo'lgan va u kalipsoni mashhur qilishga yordam bergan Birlashgan Qirollik va boshqa joylarda. Qudratli chumchuq Birinchi zarba bo'ldi Jan va Dina, Amerika harbiy kuchlarining Trinidaddan ketishini nishonlash; qo'shiq siyosiy faol kalipso musiqasining yangi avlodini yaratdi, u tez orada bilan qo'shilib qoldi Xalq milliy harakati. G'urirlagan Arslon Kalipso musiqasida ushbu avangardning asosiy qismi ham bo'lgan va u butun faoliyati davomida saqlab kelgan an'anaviy uslubi bilan tanilgan.

1970-yillarda butun dunyoda, shu jumladan Karib dengizida kalipso mashhurligi pasayib ketdi. Hosillarga uptempo versiyasi kiradi Calypso musiqasi deb nomlangan sosa va a Hip Hop - ta'sirlangan uslub rapso ikkalasi ham Trinidad va boshqa orollarda mashhur bo'ldi. Soca xalqaro sotuvlar bo'yicha ta'sirchanroq edi, chunki rapso krossoverining asosiy ta'mga qiziqishi juda cheklangan edi. Qadimgi kalipsoniyaliklar va puristlar, ammo kaltsoni dunyoga mashhur, innovatsion san'at turiga aylantirishga yordam bergan lirik ambideksiyani rapsoning davom ettirishini afzal ko'rishdi; ko'pchilik Socaning kalypso suv bilan sug'orilishini tanqid qildi, shu jumladan faxriy kalipsoniyaliklar Xalkdust Kim so'radi: "Biz konyakka suv solamizmi, shunchaki ikkita yoki uchta so'zni [asosiy auditoriya] tushunadigan va raqsga tushadigan so'zlarni kuylaymizmi?" Hind-Trinidadiyaliklar ommalashtira boshladi chutney musiqasi xuddi shu vaqt ichida. 1970-yillarning o'rtalarida rassomlarga yoqadi Sundar Popo musiqani asosiy oqimga aylantirdi.

Soca

Sokaning "otasi" Garfild Blekman ismli trinidadiyalik edi va u "Lord Shorty "o'zining 1964 yildagi" Cloak and Dagger "xiti bilan va 1980-yillarning boshlarida" Ras Shorty I "nomini oldi. U qo'shiq yozishni va kalipso janrida ijro etishni boshladi. Muvaffaqiyatli musiqachi, bastakor va novator Shorti termoyadroviy bilan tajriba o'tkazdi. kalipso va elementlari Hind-Karib musiqasi 1965 yildan boshlab o'n yil davomida 1970-yillarning boshlarida "kalipso ruhi" ni ochishdan oldin, soka musiqasi.

Shorty birinchi bo'lib musiqasini "soca" deb ta'riflagan.[3] 1975 yilda uning "Endless Vibrations" ("Endless Vibrations") qo'shig'i nafaqat uning tug'ilgan T&T hududida, balki Nyu-York, Toronto va London kabi uzoq shaharlarda ham radiostansiyalarda va partiyalar va klublarda katta musiqiy to'lqinlarni keltirib chiqarganda. Dastlab Soka Sokah deb yozilgan bo'lib, u "kalipso qalbi" degan ma'noni anglatadi, "kah" qismi sanskrit alifbosidagi birinchi harfdan olingan bo'lib, harakat kuchini, shuningdek Sharqiy hindlarning ritmik ta'sirini va yangi narsalarga ilhom berganligini anglatadi. Soca beat. Shorti bir qator intervyularida yangi soka ritmi g'oyasi Klipso ritmlarini Sharqiy hind ritmlari bilan 1972 yilda yozgan "Indrani" da ishlatgan ritmik birlashuvidan boshlanganligini aytdi. Soka ritmi mashhur yangi ritm sifatida mustahkamlandi. T&T Calypso musiqachilarining aksariyati 1974 yilda Shorty o'zining "Endless Vibrations" krossoverli xitini yozib olgan paytgacha qabul qilishni boshlashadi.

Shuningdek, Shorty 1975 yilda albomlarni tarqatish va targ'ibot safariga chiqishdan oldin bir nechta krossoverli sots treklarni o'z ichiga olgan "Love In The Caribbean" deb nomlangan o'rta yil albomini yozdi. 1975 yilda "Karib dengizida Love" albomini targ'ib qilish va tarqatish safari davomida Shorty Trinidadga qaytishda Dominika oroli orqali o'tdi va Dominikaning eng yaxshi guruhini ko'rdi. Surgun birinchi da ijro etish Fort Young mehmonxonasi. Shorty "E Pete" yoki "Ou Petit" deb nomlangan Soca va Cadence-lypso termoyadroviy trekini yaratishda va yozishda ilhomlanib, uni ushbu Soca uslubida birinchisi deb hisoblash mumkin. Shorti 1969 yilda Dominikaning Kalipso qiroli bilan maslahatlashib, o'zining "E Pet" qo'shig'ining xorida ishlatgan kreol so'zlari bo'yicha yordam so'radi va Lord Tokio va Dominikada bo'lganida, ikkita kreol lirigi - Kris Serafin va Pat Aaron. Shunday qilib, "E Pete" qo'shig'ida "Ou dee moin ou petit Shorty" ("siz menga kichik Shorty deb aytgansiz" degan ma'noni anglatadi) singari xorda haqiqiy kreol so'zlari mavjud bo'lib, Soca, Calypso, Cadence-lypso va Creole kombinatsiyasidan iborat. .[4]

Shortining 1974 y Cheksiz tebranishlar va Kalipso qalbi Soca-ni mintaqaviy va xalqaro miqyosdagi e'tibor va shon-sharafga olib keldi va Shorty boshchiligidagi tez sur'atlar bilan rivojlanayotgan Soca harakatini mustahkamlashga yordam berdi.

Soca 1970-yillarning boshlarida rivojlanib, 1970-yillarning oxirida mashhurlikka erishdi. Sokaning musiqiy janr sifatida rivojlanishi, kalsipsoning hind musiqa asboblari, xususan, erta qo'shilishidan iborat edi dholak, tabla va dantal, ko'rsatilgandek Lord Shorty "ranndrani", "Kalo Gee Bull Bull" va "Shanti Om" klassik kompozitsiyalari.

Soca tashkil topganidan beri o'sib bordi funk, jon, diskoteka, zouk va boshqa raqs musiqasi janrlari va zamonaviy musiqa uslublari va tendentsiyalari bilan birlashishda davom etmoqda. Soca, shuningdek, bilan tajriba qilingan Bollivud filmlar, Bangra, yangi Panjob pop va diskoteka Qo'shma Shtatlarda musiqa.

Rapso

Rapso o'rnidan turdi Qora kuch va Pan-afrikalik xayol Trinidadda tarqaldi. Lancelot Layne ushbu janrni 1971 yildagi "Blow Away" ("Blow Away") hitlari bilan ixtiro qilgani aytilmoqda Cheryl Bayron 1976 yilda kalsipo chodirlariga rapso olib kelgan. Termin rapso birinchi bo'lib 1980 yilda paydo bo'lgan Busting Out, albomi Birodar qarshilik va uning Network Riddum Band. Rapso Trinidadning o'zida eng keng tarqalgan musiqa ifodalaridan biriga aylandi, lekin asosan Karnaval bayramlari va musobaqalarida kalipsoga singib ketdi. 1990-yillarda jonli va reggae musiqasi bilan singdirilgan, shuningdek, mahalliy singari raponing siyosiy va ma'naviy jihatdan ongliroq turi paydo bo'ldi. J'ouvert, Karnavalga dastlabki kirish, bu zarbani zarb qilish uchun vaqtinchalik materiallardan foydalanadigan perkussionistlardan iborat. 3canal trio guruhi va rassom Ataklan, eng mashhur zamonaviy tarafdorlari qatoriga kiradi.

Extempo

Ekstempo, yoki ekstempo kalipso yoki kalipso urushi - bu kalipsonning lirik tarzda tug'dirgan (erkin uslubda) shakli. Har yili tanlov o'tkaziladi Trinidad va Tobago karnavali unvoni uchun Extempo monarxi. San'at turi birinchi marta 40-yillarda Trinidadda qayd etilgan.

Guruch guruhlari

1986 yildan boshlab, Devid Rudder ommalashtirdi guruch Karnaval musobaqalarida guruh. Brass orkestrlar uzoq vaqt Trinidad madaniy merosining bir qismi bo'lib kelgan, ammo Rudder 1991 yilda Karib dengizidagi guruchlar festivaliga asos solishda ilhom berdi.

Chelik pan va po'lat bantlar

Ning eng muhim hissalaridan biri Trinidad va Tobago musiqa olamiga ixtiro bo'ldi po'lat qopqoq. Ushbu asbob 20-asrda ixtiro qilingan yagona akustik asbobdir.[5] Pan orol qullari karnaval tantanalari uchun yaratgan musiqadan rivojlandi.[6] Birinchi po'lat idishlar yog 'barabanlaridan yasalgan. O'yinchilar musiqa ishlab chiqarish uchun neft barabanining uchini bambuk bilan urib, barabanning tez-tez urib turadigan joylari balandroq balandlikni aniqladilar. Ushbu kashfiyotdan futbolchilar barabanning balandligini o'zgartirib, turli notalar yaratishlari mumkinligini bilib oldilar.[7]

Po'latdan yasalgan panjara 55 gallonli barabanni urib, shkaladagi notalarning to'liq xromatik diapazonini ishlab chiqaradi.[8] Baraban konkav kosasi shaklida urilganidan so'ng, baraban kosasiga alohida yozuvlar yivlanadi.[9] An'anaviy po'lat idish qo'l bilan zarb qilingan, ammo asbob keng ommalashib, dunyo miqyosidagi talabga ega bo'lib, ishlab chiqaruvchilar Spinforming, Flowforming, Aquaforming va Marforming kabi samarali usullarni sinab ko'rishdi.[10] Oddiy pan 2½ oktavani o'z ichiga oladi, ularning har bir eslatmasi panada aniq nota hosil qiladigan zarb qilingan yivdir.[11]

Po'lat idish kam ta'minlangan jamoalardan kelib chiqqan va dastlab zo'ravonlik va qonunbuzarlik bilan bog'liq bo'lgan. Yuqori tabaqa doktorga qadar nafrat bilan po'lat idishlarga qaradi. Erik Uilyams, rahbari Xalq milliy harakati va xalqning otasi sifatida tanilgan odam, musiqa sahnasida po'lat idishni qabul qilishni kuchaytirib, korporatsiyalarni po'lat lentalarini homiylik qilishga undab, guruhlarga jamiyatda ko'proq hurmatga sazovor bo'ldi.[12] Bugungi kunda po'lat idish Trinidad va Tobagoning milliy vositasidir va butun dunyoda qo'llaniladi. 2013 yilda Ancel Bhagwandeen dunyodagi tovushga sezgir va po'lat panani chalish bilan ochiq ranglarni aks ettiruvchi birinchi tenor tayoqchasini ishlab chiqargani va ishlab chiqargani uchun ilmiy ixtirochilik uchun Bosh vazirning mukofotlari bilan taqdirlandi. Bu so'nggi o'n yilliklardagi birinchi tayoqchani modernizatsiya qilish.

Parang

Yilda Trinidad va Tobago Lotin Amerikasidan olingan mavsumiy Rojdestvo musiqasi deb nomlangan Parang bu shunchaki Rojdestvo kuylashlaridan ko'proq narsa. Parang - bu Rojdestvo vaqtidagi umumiy quvnoq bayramlar va ovqatlanish, raqs va musiqa bularning barchasi. Parang xonandalari oila a'zolari va do'stlarining uylariga tashrif buyuradilar va Rojdestvoga bag'ishlangan qo'shiqlarni Ispan tilida odatda cholg'ular ostida kuylashadi gitara, cuatro, marakalar (orollarda chak-chak deb nomlanuvchi), mandolin, bandolin, skripka, bandola va ba'zan viyolonsel.[13] Parang asosan Rojdestvo mavsumida ijro etiladi, ammo u boshqa yil davomida boshqa festivallarda, jumladan Santa Rosa festivali, velorio del cruz va Sebucan festivallarida qo'llaniladi. Parang diniy va diniy bo'lmagan qo'shiqlarni va parang asboblariga qarshi kuylarni o'z ichiga oladi. Parang bayramlari odatda raqsni o'z ichiga oladi va ikkita asosiy raqs uslubi mavjud, sekinroq kastillian valsi va tezroq gavilan uslubi.[14]

Chutni musiqasi

Hindlar kirib kelishdi Trinidad va Tobago 1845 yil 30 mayda ishdan bo'shatilgan mardikorlar ustida shakarqamish, kakao va guruch plantatsiyalar, qullikni bekor qilish natijasida bo'sh ish joyini to'ldirish uchun.[15] Orolning o'sib borayotgan hind aholisi musiqiy uslubini rivojlantirdi chutney. Hindiston ritmlariga asoslangan ushbu musiqiy shakl chutney deb nomlangan, chunki u issiq musiqa, undan foydalanish er-xotin ishtirokchilar va tezkor va takrorlanuvchi ritmlar tinglovchilarni raqsga tushishni xohlaydi.[16] Chutney ning aralashmasidan foydalanadi Sharqiy hind mumtoz musiqasi, Sharqiy hind xalq musiqasi, bhajans va g'azallar (bhajans va g'azallar diniy qo'shiqlar), G'arbiy va Afrikadagi asboblar va odatda Hind musiqa asboblari: garmon, dholak, tabla, dantal, manjira, tassa va ba'zan bulbul tarang uning tezkor tezligini kuzatib borish sosa yoki kalipso uradi.[17] Sundar Popo ushbu musiqada birinchilardan bo'lib kashshof bo'lgan. Chutni musiqasi kalypso va soma ritmlari ta'sirida bo'lgan hind navolari aralashmasidir va u orolning boshqa ko'plab musiqa turlari bilan aralashtirilgan. Apache Waria va singari rassomlar Terri Gajraj kashshof ragga chutney. Chutni chutney-bangra, chutney-xip-xop, soka-bangra va bangra-sharob.[18]

Chutney musiqasining mashhurligi oshgani sayin, odamlar Trinidad va Tobagoda mavjud bo'lgan madaniyatlarning aralashmasi to'g'risida ko'proq bilishmoqda. G'arbiy Hindiston madaniyatida tanilgan chutney rassomlarining ko'pchiligi Trinidaddan. Sundar Popo chutneyni birinchi bo'lib kalypso va sosa bilan aralashtirib, janrning mashhurligini oshirganligi bilan mashhur chutney musiqasining kashshofi edi.[19] Chutneyda ishlatiladigan asboblar ayollar o'ynashi uchun ma'qul bo'lgan, shuning uchun chutney ayollarning musiqiy janri sifatida qaralmoqda. O'shandan beri chutney ayol janridan pop-musiqa sahnasining etakchi ijrochisiga aylandi, u erkaklar va ayollar mamlakat miqyosidagi tanlovlarda qatnashmoqda.[17] Chutni musiqasi Trinidad va Tobago madaniyatining aksidir, uning hind, g'arbiy va afrika unsurlarini birlashtirishi Trinidad va Tobago madaniyatini shakllantirish uchun bir-biriga aralashgan fonlarni aks ettiradi.

Pop, rok va muqobil musiqa

Trinidad va Tobagoda yer osti metrosi mavjud pop, tosh va og'ir metall yil davomida o'tkaziladigan ko'plab kichik namoyishlar bilan sahna. Bunday shoularning eng kattasi - har yili bo'lib o'tadigan Pop Music mukofotlari Tsunami tungi klubi yilda Chaguaramas va Arangesdagi Samaan Tree Rock festivali.

G'arbiy klassik

Inglizlar davrida mustamlakachilik davridan boshlangan g'arbiy mumtoz musiqiy cholg'u va xor musiqasining azaliy an'analari mavjud. Trinidad va Tobago musiqa festivali ushbu san'at turlari uchun asosiy vitrinadir. Xor guruhlari, po'lat tasma va an'anaviy g'arbiy orkestrlar, kichikroq ansambllar, musiqa maktablari va dasturlari va boshqalar sahna namoyishlari[20] mamlakat bo'ylab joylarda, xususan, Qirolicha zalida Ispaniya porti; The Vest-Indiya universiteti (Avgustin shaharchasi); Markaziy bank auditoriyasi; Simon Bolivar auditoriyasi; cherkovlar va soborlar; va 2009 yilda ochilgan, ammo ta'mirlash uchun 2014 yilda yopilgan yangi Milliy San'at Akademiyasi (NAPA) da. G'arbiy Klassik shaklning mashhur tarafdorlari quyidagilarni o'z ichiga oladi Sent-Avgustin kameralar orkestri / Trinidad va Tobago yoshlar filarmoniyasi (ingliz tilida so'zlashadigan Karib dengizidagi eng yirik simfonik orkestr va eng katta yoshlar orkestri), Marionettes Xorale (xor tovushlarini. bilan birlashtirgan birinchi xor po'lat qopqoq ),[21] Sharqiy sahna san'ati birodarligi va Sharqiy yoshlar xorali, Lidiya qo'shiqchilari, UWI Festival Art xorali; milliy filarmoniya va milliy po'lat simfonik orkestri va klassik musiqani rivojlantirish fondi va boshqalar.

Hindustani klassikasi

Tarixga ko'ra, Hindistondan kelgan mardikorlar o'zlari bilan haqiqiy hind mumtoz musiqasi shaklini olib kelishgan. Keyinchalik mahalliy Hind-Trinidad klassik musiqasining bir shakli yaratildi. Biroq, tashkilotlar sof klassik shaklni saqlab qolishga muvaffaq bo'lishdi. Bharatiya Vidya Sansthaan, professor Xari Shankara Adesh rahbarligida Hindistonning asl klassik san'at asarlari kurslarini taqdim etgan birinchi muassasa bo'ldi.

Prof. Rajesh Kelkar (Barodaning tarixiy Maxaraja Sayajirao universitetidan) Trinidadning chekka qishloqlariga borib, missionerlik g'ayratida mumtoz va sadoqatli musiqani o'rgatgan.

MusicTT

Hukumat musiqa sanoatini Trinidad va Tobagoning asosiy eksporti bo'lgan neft va gaz narxlarining pasayishi tufayli uzoq muddatli iqtisodiy barqarorlik uchun muhim bo'lgan uchta kashshof sohalardan biri sifatida aniqladi. Shu sababli, MusicTT 2014 yilda uning filiali sifatida tashkil etilgan CreativeTT. MusicTT-ning vakolati "Trinidad va Tobagodagi musiqiy sanoatning biznesini rivojlantirish va eksport faoliyatini milliy boylik yaratish uchun rag'batlantirish va engillashtirishdir".[22]

Adabiyotlar

  1. ^ Frantsuz kreollarining kalipso musiqasiga ta'siri. YouTube. 2010-12-17. ISBN  9780313357978. Olingan 6 mart 2014.
  2. ^ "Zouk: Jahon musiqasida ekskursiyalar" (PDF). 1993. p. 111. Olingan 20 yanvar 2014.
  3. ^ Norris Uilkins (2016-01-10), RAS SHORTY I: "Farzandlarimga ehtiyot bo'ling" 1941 - 2000 yillar, olingan 2018-11-23[tekshirish kerak ]
  4. ^ Jocelyne Guilbault. "Ingliz Karib havzasida mashhur musiqalarni etiketlash siyosati" Trans 3, 1997 yil[tekshirish kerak ]
  5. ^ Kutish, p. 41
  6. ^ Kutish, p. 42
  7. ^ Kutish, p. 43
  8. ^ Lyuis, 1993 yil
  9. ^ Lyuis, 2010, p. 6
  10. ^ Lyuis, 2010, p. 4
  11. ^ Hansen, p. 1
  12. ^ Kutish, p. 45
  13. ^ Teylor, p. 15
  14. ^ Ingram, p. 2018-04-02 121 2
  15. ^ Ramnarine, p. 529
  16. ^ Ramnarine, p. 528
  17. ^ a b TIDCO, 1996 yil
  18. ^ Ramnarine, p. 530
  19. ^ Konstans, 1991 yil
  20. ^ "Trinidad san'ati va madaniyati" da Trinidad va Tobagoni kashf eting.
  21. ^ Rouse, Evart (1968). "Qandaydir sehrlangan oqshomda qo'shiq va xor". Trinidad Guardian. Ispaniya porti, Trinidad va Tobago.
  22. ^ "MusicTT-ni kashf eting". CreativeTT / MusicTT.
  • Brill, Mark. Lotin Amerikasi va Karib havzasi musiqasi, 2-nashr, 2018. Teylor va Frensis ISBN  1138053562
  • Scher, P. W. "Himoyalash, karnaval va Trinidaddagi davlat". 2002 yil. Antropologiya har chorakda, Jild 75, No 3. 453-448 betlar.
  • Xo, Kristin G. T. "Ommaviy madaniyat va siyosatni estetiklashtirish: Trinidad karnavalida gegemon kurash va postkolonial millatchilik". 2000 yil. Antropologiyani o'zgartirish. Vol. 9, 1-raqam, 3-18 betlar.
  • Waithe, Desmond va Worrell Frank C. 2002. "Trinidad va Tobagoda po'lat lentaning rivojlanishi". Malloy Endowment-ning ma'ruzasi.
  • Lyuis, V. (1993), "Po'latdan yasalgan cholg'u asbobini ishlab chiqarishni mexanizatsiyalash". Trinidad va Tobagoning professional muhandislari jurnali, Jild 27, № 2, 35-41 betlar.
  • Lyuis, Vt va Ameerali, A. 2010. "Musiqiy po'lat barabanlarni ishlab chiqarish uchun ishlatiladigan ishlab chiqarish jarayonlari bo'yicha eksperimental tadqiqotlar". G'arbiy Hindiston muhandislik jurnali. Vol. 32.
  • Hansen, U., Rossing, T. D., Mannettk, E. va Jorj, K. (1995), "Karib dengizi po'lat paneli; sozlash va rejimni o'rganish", MRS byulleteni, Mart, 44-46 betlar.
  • Teylor, Dafne Pavan. 1977 yil. Trinidad Parang. Ispaniya porti, Trinidad: Trinidad va Tobagoning milliy madaniy kengashi.
  • Ingram, Amanda K. 2002 yil. Parang nima? Ueslian universiteti.
  • TIDCO. 1996. San'at va ko'ngilochar ma'lumotnomalar 1996 yil. Ispaniya porti, Trinidad: Trinidad va Tobago Ltd.ning turizm va sanoatni rivojlantirish kompaniyasi.
  • Konstans, Zeno Obi. 1991 yil. Tassa, Chutney va Soca: Sharqiy Hindistonning Kalipsoga qo'shgan hissasi. Trinidad: Iordaniyaning matbaa xizmati.
  • Mudi-Kublalsingh, Silviya. 1994 yil. Trinidad kakao panyollari: og'zaki yozuv. London: British Academic Press.
  • De Ledesma, Charlz va Jorjiya Poppleuell. "Brendiga suv solasizmi?" 2000. Broughton, Simon va Mark Ellinghamda, Jeyms Makkonnachi va Orla Duan bilan (tahr.) Jahon musiqasi, jild 2: Lotin va Shimoliy Amerika, Karib dengizi, Hindiston, Osiyo va Tinch okeani, 507-26 betlar. Rough Guides Ltd, Pingvin kitoblari. ISBN  1-85828-636-0
  • Manuel, Piter, Kennet Bilbi va Maykl Largey bilan. Karib daryosi oqimlari: Rumbadan Reggagacha bo'lgan Karib musiqasi (2-nashr). Temple University Press, 2006 yil. ISBN  1-59213-463-7.CS1 maint: bir nechta ism: mualliflar ro'yxati (havola)
  • Manuel, Piter. G'arbiy Hindistondagi Sharqiy Hindiston musiqasi: Tan-qo'shiq, Chutni va Hind-Karib madaniyatini yaratish. Temple University Press, 2000 yil. ISBN  1-56639-763-4.
  • Ramnarine, Tina K. "Karib dengizining issiq hind ovozi". 2000. Broughton, Simon va Mark Ellinghamda, Jeyms Makkonnachi va Orla Duan bilan (tahr.) Jahon musiqasi, jild 2: Lotin va Shimoliy Amerika, Karib dengizi, Hindiston, Osiyo va Tinch okeani, 527-30 betlar. Rough Guides Ltd, Pingvin kitoblari. ISBN  1-85828-636-0