Kandido Portinari - Candido Portinari

Kandido Portinari
Kandido Portinari (1962) .tif
Tug'ilgan
Kandido Portinari

(1903-12-29)1903 yil 29-dekabr
O'ldi1962 yil 6 fevral(1962-02-06) (58 yoshda)
MillatiBraziliyalik
Ma'lumrassom
Taniqli ish
Ey Mulato, Kafe, Meninos de Brodovski, Guerra e Paz
HarakatZamonaviy san'at

Kandido Portinari (1903 yil 29 dekabr - 1962 yil 6 fevral) braziliyalik rassom edi. U eng muhimlaridan biri hisoblanadi Braziliyalik rassomlar shuningdek taniqli va nufuzli amaliyotchi neo-realizm rasmda uslub.

Portinari kichik eskizlardan tortib to kabi monumental asarlarga qadar besh mingdan ortiq tuvalalarni bo'yadi Guerra e Paz uchun sovg'a qilingan panellar Birlashgan Millatlar Tashkilotining Bosh qarorgohi 1956 yilda. Portinari butun ijodi davomida ijtimoiy mashg'ulotni rivojlantirdi va Braziliya madaniy va siyosiy olamida faol hayotini saqlab qoldi.

Hayot va martaba

Jovan Battista Portinari va Domenika Torquato tug'ilgan, Italyancha muhojirlar Chiampodan Vicenza, Veneto, a kofe yaqinidagi plantatsiya Brodovskiy, yilda San-Paulu.[1] Qorong'i tuproq va moviy osmonning kofe plantatsiyasida o'sgan Portinari ilhomni sevimli vatanidan olgan. Keyinchalik uning rasmlari, devoriy rasmlari va freskalarining aksariyat qismida u ko'k rangdan va ko'plab jigarrang va qizil ranglardan foydalangan, chunki bu uning uyining rangi edi.

Portinarining boshlang'ich ishlaridan biri bu fotosuratlarni chizish edi, u erda u rasmni bo'yoqlar yordamida aniq suratga oldi va keyin suratlarni kattalashtirdi. Ular muvaffaqiyatli sotildi, chunki o'xshashlik hayratlanarli edi. Keyin Portinari o'qidi Escola Nacional de Belas Artes (Milliy tasviriy san'at maktabi) yilda Rio-de-Janeyro. 1923, 1925 va 1927 yillarda Portinari Salonda sovrinlarni qo'lga kiritdi va 1928 yilda u Braziliya hukumati tomonidan Evropada uch yil o'qish uchun taklif qilingan stipendiyani oldi.[1] Ushbu tashriflar Portinariga sezilarli ta'sir ko'rsatdi. Portinari Evropaning turli xil san'at asarlarini o'rgangan, muzeylarga tashrif buyurgan va sayohatlari davomida kelajakdagi rafiqasi Mariya Martinelli bilan uchrashgan. Sayohat davomida u juda ko'p rasm chizmagan, balki boshqa joylarda hayotni ko'rgan va ehtimol, vatanini ham yaxshilashga umid qilgan. U Braziliyaga haqiqiy braziliyalik turmush tarzini etkazish va o'z xalqining dardi va kurashlarini o'z san'ati orqali aks ettirishga to'liq kirishib qaytdi.[2]

Qaytgandan so'ng, Portinari Braziliyaning haqiqatini, tabiiy go'zalliklaridan tortib, mamlakatning qashshoq aholisining og'ir hayotiga qadar tasvirlashni boshladi va akademik shakllanishini modernist bilan birlashtirishga intildi. avangardlar. Portinari o'zicha qoldi va yangi tajribalari va yangi qarashlari uni o'zgartirishiga yo'l qo'ymadi. Uning ildizlari u uchun muhim bo'lib qoldi va u buni rasmlarida tasvirlashga intildi; haqiqiy Braziliya ruhi. U dunyodagi Braziliyada yashash sharoitlari va yashash uchun kurashning keskin haqiqatini ko'rishini xohladi. Uning deyarli har bir asarida kuch, mehnatsevarlik, mustaqillik va chinakamlik namoyon bo'ladi.[3]

1939 yilda Portinari fosh qildi Nyu-York Jahon ko'rgazmasi. Keyingi yilda Portinari birinchi marta tuvalni ochdi Zamonaviy san'at muzeyi. Evropada fashizmning kuchayishi, urushlar va Braziliya muammoli jamiyati bilan yaqin aloqalar uning siyosiy xarakterini tasdiqlash bilan bir qatorda uning ijodiy xarakterini yana bir bor tasdiqladi.

U qo'shildi Braziliya Kommunistik partiyasi va turdi deputat 1945 yilda[4] va uchun senator 1947 yilda,[5] ammo qochishga majbur bo'lgan Urugvay ta'qiblari tufayli kommunistlar hukumati davrida Eurico Gaspar Dutra. 1951 yilda birinchi San-Paulu Art Biennalesi asarlari uchun maxsus xonani ajratdi. U hukumatdan umumiy amnistiya e'lon qilinganidan keyin keyingi yili Braziliyaga qaytdi. 1956 yilda, keyin Birlashgan Millatlar tashkilotning yangi shtab-kvartirasiga badiiy asar sovg'a qilish uchun unga bog'liq bo'lgan mamlakatlarga murojaat qilgan edi. Braziliya bu vazifani bajarish uchun Portinarini tayinladi, u to'rt yil davomida va rasmni bajarish uchun 180 ga yaqin tadqiqotlar olib bordi. Dag Hammarskyold, BMT Bosh kotibi, asarni "BMTga sovg'a qilingan eng muhim monumental san'at asari" deb nomladi.[6]

Doktor tomonidan toksinlar va zaharlanish xavfi to'g'risida ogohlantirilgandan keyin ham u taslim bo'lmadi va bo'yashni davom ettirdi. Portinari hayotining so'nggi o'n yilligida sog'lig'idan aziyat chekdi. U vafot etdi Rio-de-Janeyro 1962 yilda natijada qo'rg'oshin bilan zaharlanish uning bo'yoqlaridan.[2]

2007 yil 20-dekabrda uning rasmlari Ey Lavrador de Kafe [pt ][7] dan o'g'irlangan San-Paulu san'at muzeyi Pablo Pikasso bilan birga Suzanne Blochning portreti.[8] Rasmlar 2008 yil 8-yanvargacha, ular tiklangunga qadar yo'qolgan Ferraz de Vasconcelos tomonidan San-Paulu politsiyasi. Rasmlar buzilmagan holda San-Paulu san'at muzeyiga qaytarildi.[9]

2003 yilda uning tug'ilgan kunining yuz yilligida bir qator esdalik tadbirlari, shu jumladan Londonda uning ishlarining ko'rgazmasi bo'lib o'tdi.

Uslub

O'qish Erning kashf etilishi Amerika Qo'shma Shtatlaridagi devor Kongress kutubxonasi
1989 yil braziliyalik banknot ikkala tomonda ham Portinari bor

Portinari asarlari Braziliya xalqi va uning xususiyatlarini namoyish etish uchun kuchli irodani anglaydi. Portinarining o'zi "u odamlarni o'sha kiyim va shu rang bilan bo'yashini" aytdi. Ga binoan Antonio Kallado, Portinari ijodi "braziliyaliklarni o'z erlarini ko'proq sevishga o'rgatadigan monumental san'at kitobi" ni namoyish etadi.[2]

Portinari tajribani his qilish va singdirish orqali o'zining dastlabki akademik shakllanishidan o'tishga qodir edi zamonaviyist uning rassomlik xususiyatini tubdan yaratgan texnika va uslublar. Uning mahsuloti assortimenti va qamrovi orasida qishloq va shahar mehnatlari, Braziliyaning shimoliy-sharqiy qismidagi qiyinchiliklardan qochgan qochqinlar tasvirlangan rasmlar mavjud; va uning ishining ushbu muhim va taniqli tomonlariga qaramay, 1500 yilda portugaliyaliklar kelganidan buyon Braziliya tarixidagi muhim voqealarni davolash usullari, bolalik tasvirlari, uning oilasi a'zolari va etakchi braziliyalik ziyolilarning portretlari, kitoblar uchun rasmlar va San-Frantsisko cherkovini bezatuvchi plitkalar Pampulha, Belu-Uizonti.

Uning martabasi bilan bir vaqtga to'g'ri keldi va u bilan hamkorlik qildi Oskar Nimeyer boshqalar qatorida. Portinarining asarlarini Braziliyadagi va chet ellardagi gallereyalarda va muhitda topish mumkin, uning Brodovskiydagi bolalik uyidagi oilaviy cherkovdan tortib, uning panellariga qadar. Guerra e Paz (Urush va tinchlik ) ichida Birlashgan Millatlar Nyu-Yorkdagi bino va Ispan tilidagi o'quv zalidagi to'rtta devoriy rasm Kongress kutubxonasi yilda Vashington, DC.[10]

Braziliya modernizmiga qo'shgan hissasi

Avval aytib o'tganimizdek, Kandido Portinari kambag'al muhojir oilasidan chiqqan.[11] Bu unga Braziliya madaniyati va chinakam braziliyalik uchun nimani anglatishi to'g'risida noyob nuqtai nazarga ega bo'lishiga imkon berdi. Bu juda muhim, chunki u Braziliya modernizmi davrida taniqli rassom edi.[12] Shunday qilib, uning nuqtai nazari o'sha paytda ishchilarga yanada g'ururli va obro'li qarashlarni taqdim etdi. Boshqa rassomlar Lasar Segallni yoqtirganda Banan va Tarsila do Amaral bilan Ishchilar shaxsiyatni olib tashlaydigan va har bir shaxsni nomini sir qiladigan ishchilarning rasmini taqdim etdi, Portinari buning aksini qildi. Masalan, uning rasmida, Mestizo, u kuchli, malakali va olijanob ko'rinadigan belgi chizadi. Bu bilan u ishchilar buzilmaganligini namoyish qilmoqda. Buning o'rniga ular mag'rur va mustaqil edilar. Portinari o'z madaniyati va hayotiy tajribasidan foydalanib, Braziliyaning o'ziga xos uslubda nima ekanligini tushuntirishga qo'shildi.

Devor rasmlari

Yilda Kakao (1938) Portinari kofe plantatsiyalaridagi ishchilarni tasvirlaydi. Orqa tomonda boshidagi sandiqni muvozanatlashtirayotgan ayol ko'rinib turibdi va rasmda bola bor. Bu bolalar ushbu mashaqqatli ish paytida ham ular borligini va ota-onalarga yordam berishga da'vat etilganligini anglatardi. Erlar oilalarga o'z ulushlariga g'amxo'rlik qilgan plantatsiyalardagi mehnati evaziga berildi. Bu erda ham Portinarining istagi bo'lgan Braziliyaning ahamiyatini chinakam anglash uchun ko'k va apelsinlardan foydalanish kiradi. Ushbu san'at asariga "Braziliyani" Portinari's Coffee "noaniqlikdan xalos qilmoqda" deb ta'rif berilgan.[13]

Qahva (Milliy tasviriy san'at muzeyi, 1935) kuchli va topqir ishchilarni ifodalaydi. Ularning katta qo'llari va oyoqlari ularning kuchli ekanliklarini va mashaqqatli mehnatdan qo'rqmasligini ko'rsatadi.[13] Xalq o'z erlarini saqlab qolish va omon qolish uchun birgalikda harakat qildi. Qisqa tanalari, dumaloq boshlari va erning jigarrang va qizil ranglari bilan o'z xalqini qanday tutib olganligi sababli, bu rasm "realizm" ning ajoyib tasviridir.

Yilda Mestizo (1934) u nafaqat portretni, balki shaxsning individual turini taqdim etishga harakat qiladi.[14] Portinari braziliyalik ishchilar qattiq va o'z ishlaridan g'ururlanishganini ko'rsatadi, chunki ular fonda Mestizo dalalar va ularning barcha mehnatlari ko'rinadi; uning mag'rur pozitsiyasi ishonch va kuchni aks ettiradi.

Urush va tinchlik (Guerra va Paz; Gustavo Kapanema saroyi Rio-de-Janeyroda; 1952–56) Birlashgan Millatlar Tashkiloti Braziliyadan badiiy asar sovg'a qilishni iltimos qilganida yaratilgan devoriy rasm edi. Portinari urush, azob-uqubat, qo'rquv va og'riqni namoyish etish uchun ikkita devoriy rasmni yaratdi, bu urush paytida odamlar qanday azob chekkanligi va qanday ta'sir ko'rganligini ko'rsatdi. Uning ko'k ranglardan foydalanishi Urush ichidagi och sariq ranglar orasida kontrast hosil qildi Tinchlik. Ikkinchisi tinchlik va baxtni ifoda etishga qaratilgan edi. Bento Antonio o'z kitobida Portinari, bu ishni "jannat haqidagi beg'ubor tasavvur" deb ta'riflaydi. Ushbu devor qog'ozi bilan u shuningdek, turli xil irqiy guruhlarni bog'lashni va turli xil odamlar o'rtasida tinchlikni namoyish etishni maqsad qilgan. Ayni paytda Braziliyada yashagan turli xil etnik guruhlar mavjud edi. Uning asarlari ko'p madaniyatli shaxslar o'rtasida ko'prik yaratishga qaratilgan edi. Ushbu asar Nyu-Yorkdagi Birlashgan Millatlar Tashkilotining Bosh assambleyasi binosida joylashgan bo'lib, u Ikkinchi Jahon urushi va uning dahshatlari xotirasiga bag'ishlangan. Bu hech qachon takrorlanmasligi kerak bo'lgan narsaga o'xshash bo'lishi kerak edi. Bu erga tashrif buyuruvchilar urush timsoliga guvoh bo'lishadi va tinchlik haqiqatan ham erishish mumkinligini anglab etib ketishadi.[15] «Guerra va Paz - bu insoniyatga bag'ishlangan butun hayotning sintezi. Uning surati, jangari siyosiy qarashlari singari, dunyoda adolatsizlik, zo'ravonlik va qashshoqlikka qarshi o'g'liga qarshi chiqdi, João Candido Portinari.[16]

Kongress kutubxonasining Ispan fondida, Vashingtonda, Portinari 1941 yilda Ispan amerikaliklarining kurashlarini aks ettirgan to'rtta devoriy rasm mavjud. Erni kashf qilish, o'rmonga kirish, hindularni o'rgatish va oltinni kashf qilish bularning barchasi ispanlar va portugallarning Amerikaga kelishini anglatadi va ukasi Luizning yordami bilan uni ikki oy davomida tamomlagan. The Erning kashf etilishi qayiqlarda suzib yurgan oddiy dengizchilarni ko'rsatish uchun mo'ljallangan. O'rmonga kirish bu "fresklarni eslatuvchi" bo'lib, u ham o'zlarining kuchlarini ko'rsatish uchun raqamlarning qo'llari va oyoqlarini kattalashtirish uslubini qo'ldan boy bermaydi. In Hindlarni o'rgatish, Portinari hindular va aniq birdamlik bilan ruhoniy yoki Ispaniyaning "Iezuit otasi" sahnasini yaratishga harakat qilmoqda. Shuningdek, qizil Braziliya tuprog'ining mavjudligi. Oxirgi devor, Oltin kashfiyoti rassom faqat bitta qayiqni va o'ziga xos odamlarni oltin topganligini tasvirlash uchun rasm chizishni tanlaydi. Braziliya hukumati Portinari devorlarni yaratish va o'z mamlakatlarini namoyish etish uchun Vashingtonga borishi uchun pul to'lagan.[17]

Meros

Portinari bir vaqtlar: «Men Qizil Yerning O'g'liman. Men Braziliya haqiqatini qanday bo'lsa ham yalang'och va qo'pol tarzda tasvirlashga qaror qildim ».[18] Portinari uchun Braziliyada hayot oson kechmadi, ayniqsa u hech qachon badavlat bo'lmaganligini hisobga olib, ammo bu haqiqat isbotini ko'rsatishga intilishi uning barcha asarlarida yaqqol ko'rinib turibdi. Kambag'al uy-joy, etarli ovqatlanish, ma'lumot yo'qligi, sog'liqni saqlash tizimiga kirish imkoniyati kam yoki umuman yo'qligi va turli xil kasalliklar tirik qolish uchun kurash olib borgan Braziliya xalqi uchun umidsiz vaziyatlarni yaratdi. Bu Portinarining deyarli har bir rasmda tasvirlashga harakat qilgan inson dardi haqida global xabardorlikni oshirish istagiga sabab bo'ldi.

Portinari kelajakdagi braziliyalik avlod rassomlari, musiqachilari, shoirlari va bastakorlariga ham katta ta'sir ko'rsatdi. Evropani kezib chiqib, ularning san'ati, uslubi va uslublarini o'rganib, u Braziliyaga qaytib keldi va shaxsiy uslubini yaratishga va o'z uslubini talqin qilishga umid qildi. Evropaning tashqi qiyofasiga taqlid qilishni davom ettirish o'rniga, Portinari boshidan kechirgan va hayotini tasvirlab berdi. Portinari asarlari yangi rivojlanayotgan rassomlarni o'z mamlakatlaridagi hayot, tajriba va voqelikka xos o'ziga xos uslubni izlashga undagan. Shuningdek, bu uning badiiy ijodida ko'k, qizil va to'q sariq ranglarning keng qo'llanilishining yana bir sababi; uning vatanining ranglari.[19]

Projeto Portinari, 1979 yilda boshlangan o'g'li Joao Kandidoning asarlarini qayta tiklash, ularni yanada tanitish va tarixni saqlab qolish uchun Kandido Portinariga bag'ishlangan. O'g'li nafaqat 5000 dan ortiq rasmlarni topishga muvaffaq bo'ldi, balki u Portinari hayoti va sayohatlari va o'zaro aloqalariga oid minglab chizmalar, eskizlar va hujjatlarni topdi.[2]Portinarining to'liq asarlari katalogi 2004 yilda nashr etilgan. Lotin Amerikasi rassomining to'liq asarlarini qamrab olgan birinchi Raisonné edi. "Projeto Portinari" shuningdek Portinari ijodining birinchi retrospektiv ko'rgazmasiga rahbarlik qildi. Museu de Arte de San Paulo - MASP ”, 1997 y.

Nikola Gilyen va Horasio Salinasning "Un son para Portinari" asarlari mashhur bo'lib ijro etgan. Mercedes Sosa, rassomga bag'ishlangan. Kandido Portinari nomi bugun ham ko'rinishda davom etmoqda. Rodovia Candido Portinari - Braziliyada San-Pauluda joylashgan shtat magistral yo'li.[iqtibos kerak ]

Ishlaydi

Rasmlar va devor rasmlari

  • 1932 yil Limon bilan baliqlar
  • 1933 yil Morro yoki Tepalik. Zamonaviy san'at muzeyi to'plami
  • 1934 yil kofe ishlab chiqaruvchilar
  • 1934 yil o'tirgan ayollar
  • 1934 yil chiqarilgan
  • 1934 yil Mestizo
  • 1935 yil kofe. Milliy tasviriy san'at muzeyi to'plami - Ikkinchi faxriy yorliq, Rio-de-Janeyro
  • 1936 yil Ayol va bola
  • 1938 yil kakao
  • 1938 yil. Ayollarga ishlov berish
  • 1938 raqamlar bilan kompozitsiya
  • 1939 yil Oila
  • 1939 yil zilzila
  • 1939 yil tamaki
  • 1940 tana go'shti
  • 1940 yil syurrealistik landshaft
  • 1940 yil buqalar va landshaft
  • 1941 yil erning ochilishi. Ispan fondi, Kongress kutubxonasi; Vashington
  • 1941 yil O'rmonga kirish. Ispan fondi, Kongress kutubxonasi; Vashington
  • 1941 yil hindularni o'qitish. Ispan fondi, Kongress kutubxonasi; Vashington
  • 1941 yil Oltin kashfiyoti. Ispan fondi, Kongress kutubxonasi; Vashington
  • 1952 yilgi urush. Birlashgan Millatlar Tashkilotining Bosh assambleyasi binosi; Nyu York
  • 1952. Tinchlik. Birlashgan Millatlar Tashkilotining Bosh assambleyasi binosi; Nyu-York

Qo'shimcha o'qish

  • Giunta, Andrea, ed. Cândido Portinari y el sentido social del arte. Buenos-Ayres: Siglo XXI 2005 yil.
  • Vitureira, Cipriano S. Portinari va Montevideo. Montevideo: Alfar 1949 yil.

Shuningdek qarang

Adabiyotlar

  1. ^ a b Kongress kutubxonasi (1943). Candido Portinari tomonidan suratga olingan rasmlar. Vashington: AQSh hukumatining bosmaxonasi. p. 3.
  2. ^ a b v d http://www.portinari.org.br/#/pagina/candido-portinari/apresentacao
  3. ^ Bento, Antonio (1982). Portinari. Leo Christiano tahririyat.
  4. ^ ABREU, Alzira Alves de. Dicionário Histórico-Biográfico Brasileiro. Rio-de-Janeyro; Fundação Getúlio Vargas; 2004 yil.
  5. ^ Kandido Portinari [1] Galereya de Arte André.
  6. ^ "Arxivlangan nusxa". Arxivlandi asl nusxasi 2010-12-25 kunlari. Olingan 2016-07-14.CS1 maint: nom sifatida arxivlangan nusxa (havola)
  7. ^ "Rasm: lavrador-de-cafe.jpg, (819 × 1030 piksel)". ritualcafe.files.wordpress.com. 2005-07-18. Olingan 2015-09-02.
  8. ^ MacSwan, Angus (2007-12-21). "Braziliyada Pikassoning o'g'irlanishida xavfsizlik bo'yicha savollar berildi". Reuters. Arxivlandi asl nusxasi 2007-12-30 kunlari.
  9. ^ Qishki, Maykl (2008-01-08). "O'g'irlangan Pikasso, Portinari Braziliyada tiklandi". USA Today. Arxivlandi asl nusxasi 2008-04-12.
  10. ^ "Kongress kutubxonasidagi portinari rasmlari". Loc.gov. Olingan 2013-03-19.
  11. ^ Bento, Antoniya. Portinari. Rio-de-Janeyro: Léo Christiano tahririyati, 1982 yil.
  12. ^ Barnits, Jaklin va Patrik Frank. Yigirmanchi asr Lotin Amerikasi san'ati. Ostin: Texas universiteti matbuoti, 2015 yil.
  13. ^ a b Zamonaviy san'at muzeyi (1940). Braziliyaning Portinari. Nyu-York: Zamonaviy san'at muzeyi.
  14. ^ Ades, Dawnlar. Lotin Amerikasidagi san'at: zamonaviy davr, 1820-1980.
  15. ^ "Urush va tinchlik" ning ikkinchi ochilishi"".
  16. ^ Alisson, Elton. "Portinarining urushi va tinchligi birinchi marta San-Pauluda namoyish etildi".
  17. ^ "Ispan tilida o'qish zali".
  18. ^ Bridlav, Bayron; Sorvillo, Frank J. ""Men Qizil Yerning O'g'liman"". Rivojlanayotgan yuqumli kasalliklar. 22 (8): 1524–1525. doi:10.3201 / eid2208.ac2208. PMC  4982151.
  19. ^ Xog, Uorren; Times, New York uchun maxsus (1983-05-30). "BRAZILIYa GATHERS PORTINARI, RASMLARIDA ARXIVLASHADI". The New York Times. ISSN  0362-4331. Olingan 2017-12-06.

Tashqi havolalar